當四大名著變身“彈幕池”，更好玩還是更幼稚了

7月10日  一年一度的暑假來臨，電視臺又該輪流播放童年經典了。不過，你試過邊開彈幕邊追老劇嗎？最近，央視版四大名著電視劇在B站上線，許多網友評論說“追得津津有味”。當名著變身“彈幕池”，會有哪些有意思的化學反應？

名場面，打卡！

一提起孫悟空，很多人都會想起六小齡童飾演的經典美猴王形象，上世紀八九十年代在央視播出的四大名著電視劇，給無數人的童年留下了深深的印記。

近年來，由于彈幕文化興起，這些老劇又被挖出了許多新趣味。比如《三國演義》中，諸葛亮憑借卓越的口才大戰(zhàn)王朗，氣得王司徒當場摔下馬背而死，這個片段就曾被剪輯出無數鬼畜視頻，諸葛亮扮演者唐國強也成為了“網紅”。

6月中旬，視頻網站B站上線了央視版四大名著電視劇，包括《西游記》1986年版、《西游記續(xù)集》2000年版、《紅樓夢》1987年版、《三國演義》1994年版、《水滸傳》1998 年版。上線將近一個月，四部老劇依然在周排行中牢牢占據前六位，而作為鬼畜視頻的大本營，《三國演義》的播放量更是一騎絕塵，幾乎相當于其他三部的總和。

老劇剛上線，不少觀眾做的第一件事兒，就是先去“名場面打卡”，比如張飛的“俺也一樣”、諸葛亮的“我從未見過有如此厚顏無恥之人”、潘金蓮的“大郎，該吃藥了”、還有唐僧師徒女兒國取經、林妹妹初入賈府……現(xiàn)在，這幾集已經被滿滿的彈幕覆蓋。

要問配合彈幕追四大名著是什么感受？用網友的話說，“就像是和大家一起圍在電視機前，要笑一起笑，要哭一起哭，還發(fā)現(xiàn)了很多以前沒注意的小細節(jié)�！�

拿自帶喜劇色彩的《西游記》來舉例，當孫悟空出海替猴子猴孫尋求長生之法時，彈幕飄過：全村的希望、回來就是海歸、乘風破浪的猴頭；孫悟空在菩提祖師那里學習七年，被網友稱為“本碩連讀”；學成之后菩提祖師讓猴子離開，彈幕說：畢業(yè)設計，大鬧天宮。

等到了真正大鬧天宮的兩集，彈幕更是笑點密集。比如自家的定海神針沒了，老龍王找來兄弟想對策，結果轉頭又送給孫悟空幾身新衣服，彈幕：真乃一條龍服務；等哪吒和孫悟空打起來，彈幕又變成“龍宮兵器大亂斗”。

到了天宮，孫悟空做了弼馬溫顯擺，遭到神仙鄙視但自己不知道，便發(fā)生了如下對話：

下屬：他說您是不入流的小小弼馬溫。

悟空：不入流是幾品官銜？

下屬：就是小得沒品。

悟空：沒品……沒品的官銜可是大到了極點？

此時有彈幕飄過：仿佛張雨綺在說X有無限可能。

后來，玉皇大帝又叫齊天大圣去管理桃園，大家評論它變成了“桃飽會員”，孫悟空在蟠桃園吃桃吃醉了，彈幕又刷：怎么困了？是吃了迷猴桃嗎？

不過，彈幕也并非全是搞笑的梗。當孫悟空打倒人參果樹后去找菩提祖師時，道館早已蛛網遍布、尋不到人，網友也一起感傷：“小時候看孫悟空打怪，長大了看的是人生。”

制作“粗糙”，不影響它們成為經典

配合彈幕重新看四大名著電視劇，觀眾不僅會發(fā)現(xiàn)過去劇里的有趣細節(jié)，也能看到一些當年制作“粗糙”的印記：

早年《西游記》的拍攝只有一臺攝像機，道具也相對簡單，比如在龍王宮里可以很明顯地看到用塑料紙做的“水流”，幾位主演也是到處客串，除妖烏雞國一集，遲重瑞不僅演了唐僧，客串了井龍王，還給太子配了音。

但這些“粗糙”并沒有影響觀眾們對劇集的認可，反而更因為情節(jié)不注水、演員演技在線，顯出了主創(chuàng)的認真敬業(yè)：

比如《水滸傳》“風雪山神廟”一集，作為很多人課本中的經典，電視劇幾乎還原了小說里的場面，而在林沖被逼無奈殺人、雪夜奔赴梁山的幾個鏡頭，構圖和色彩都非常講究，彈幕也稱“世界名畫”。

再如《西游記》“大戰(zhàn)紅孩兒”一集，紅孩兒向孫悟空噴三昧真火，現(xiàn)實中六小齡童是真的全身著火。當時他里面穿石棉衣，外面套戲服，刷著凝固汽油，被火燒得拼命打滾，全劇組還以為是即興表演沒有喊停，最后眼睫毛都被燒掉，拍完直接暈了過去……

六小齡童曾說：“棍子一扔，變成幾萬根棍子，那要靠特技。但孫悟空判斷是人是妖，靠的是眼睛一瞪一轉，靠的是演技。演員的藝術魅力永遠勝過高科技�！�

正是主創(chuàng)的用心，才能讓現(xiàn)在的觀眾一遍遍地回味老劇而不倦。有網友評論道：“小時候只知道好看，對演技這個詞沒有概念，現(xiàn)在才體會到老藝術家真的厲害�！薄耙幌氲竭@么用心的作品是這么多老藝術家近乎不求回報地辛勤付出，我就更不愿意摘掉有色眼鏡看待現(xiàn)在的大部分電視劇�！�

更有趣還是更戲謔？

在四大名著變身“彈幕池”時，也有一些觀眾表示不太看好。有人質疑，這樣看劇會不會太過戲謔化？也有人擔心，會不會出現(xiàn)角色粉和角色粉吵架，原著黨和電視劇黨吵架的幼稚追劇現(xiàn)象？

比如，《三國演義》第一集講劉備結識關羽張飛，在劉備發(fā)表了“空懷壯志、心中滴淚”的演說后，二人表示將生死相隨。而在彈幕的解讀下，劉備更像是創(chuàng)業(yè)者在宣讀商業(yè)計劃書，不僅引得關羽入伙，還拉來頗有家資的張飛當“天使投資人”。

其實，每部著作在不同的時代都會解讀出不同的意義，四大名著文學本身有著堅定的精神內核，任歲月變遷也有其魅力，再加上電視劇的用心制作，所以這些娛樂化的解讀，并沒有影響到觀眾對結局走向的情感。

在四大名著的劇集評論區(qū)，也能看到許多網友發(fā)出的提醒，例如希望尊重主創(chuàng)團隊的勞動成果，不要由演員上升角色、不要忽略歷史條件、不要惡意刷梗、不要在線爭吵等等。

另外，四大名著的流傳本就有著很強烈的時代印記。除《紅樓夢》由曹雪芹寫作之外，其他三本名著都是集體寫作，它們由民間故事流傳開始，經歷了說書人口述、寫作文本、戲曲表演等一系列傳播過程，故事更是隨著時代更迭經歷了許多變化，才形成了現(xiàn)在的版本。

在傳播方式日新月異的今天，古老的內容如果借由大家喜聞樂見的方式能傳播地更廣，不失為一個好的選擇。